Historia, która nie zna granic, podróżuje i jest opłacalna, zobacz jak skutecznie zaskoczyć reklamą!

Chciałam zwrócić Waszą uwagę na ciężarówki. Niepozorne, ale duże nośniki reklam. Niestety w większości nadal mają na sobie szpecące hasła i denne nadruki. Do tego zero barw, pewnie przez cięcie kosztów i  ogólnie niski nakład reklam tego typu – po co to robić? Jak coś ma być słabe, lepiej tego nie robić! Ale nie zawsze tak jest. Niektórym udało się świetnie wykorzystać reklamę zewnętrzną, na dodatek przemieszczającą się, o dużej powierzchni – to świetna myśl! Zobaczcie genialne reklamy na ciężarówkach!

playboy

Czytaj dalej

Coca-Cola Friendship Maschine. Case study

Tego w Polsce nie zaobserwujecie. Maszyna Coca-Coli, która łączy przyjaciół. Zobaczcie mistrzowską akcję, która buduje wartość produktu i zmniejsza dystans między produktem a konsumentem. 🙂

Kampania została zrealizowana w Ameryce Południowej, w Argentynie. Maszyna z napojami stała się performansem reklamowym. Podstawą działania jest rozgrywająca się akcja. By sięgnąć do automatu z Colą trzeba poprosić przyjaciela o „podsadzenie”, „podniesienie” etc. 🙂 Zobaczcie film z akcji:

Agencja opracowała koncepcję „Maszyn przyjaźni”, która jednoczy konsumentów do wspólnego działania, aby wspiąć się i włożyć monetę do gigantycznego automatu Coli.

Coca-Cola jest mistrzynią jeśli chodzi o kreatywną komunikację marketingową. Śledzi trendy, uważnie obserwuje konsumentów, można się uczyć od wielkich koncernów jak działać. Tu marketing nie jest wsparciem sprzedaży. Ma budować relację z konsumentem i tworzyć wartość marki. Coca-Cola ma się kojarzyć z przyjaźnią, z niezapomnianymi przeżyciami itd. Razem, jednoczenie, łączenie i inne synonimy budują wizerunek Coca-Coli, a najważniejsza jest przyjaźń.

Światowy Dzień Przyjaźni był tylko pretekstem do działania dla koncernu. Wszystkie tego typu święta nie pozostają bez przeprowadzonej akcji. Ta pochodzi z 2011 roku, minęły już 4 lata, a nadal „ludzie z branży” wspominają jej pomysłowość.

Bez pomocy przyjaciół jesteś za mały by wrzucić monetę do maszyny. Dodatkowo dostaniesz 2+1 Coca-Cola. 🙂 zobaczcie

coca-cola-the-friendship-machine

frendscocla

mazynaCola

frendship1 Różnica wys. między zwykłym automatem Coca-Coli, a nowym przyjacielskim

Uważam, że był to świetny koncept na świętowanie Dnia Przyjaźni! W nagrodę dwie butelki Coli w cenie jednej 🙂

Jeśli chcecie dowodów, że takie akcje działają:

1075% w górę wzrosła sprzedaż z automatów w dniu prowadzonej akcji

Po 9 godz. od początku akcji zostało wypitych 800 butelek Coca-Coli

Bezcenne pozostaną zbudowane doświadczenia, dobra zabawa i wspomnienia. Tu zadziałał również marketing doświadczeń.

Po zakończeniu akcji tysiące komentarzy na portalach społęcznościowych, forach oraz innych miejscach opisujących przeprowadzoną akcję!

Oddziaływnie reklam na konsumentów. Manipulacja i perswazja w performansie reklamowym.

Czy jesteśmy manipulowani i sterowani przez narzędzie oddziaływania jakim staje się performans reklamowy? W jaki sposób wpływają na Nasze zachowanie media, marketingowcy i świat reklamy? Zobaczmy! 🙂

Przekaz reklamowy jest sposobem działania i oddziaływania na konsumenta. Działanie, czyli perform, jest również podstawową kategorią dla performansu. Celem reklam jest oddziaływanie na emocje odbiorców. Do działania wkraczają techniki marketingowe oraz nowe technologie reklamowe, które zwiększają popyt. Światowe koncerny chcąc osiągnąć jak największą sprzedaż oraz skuteczność oddziaływania stosują coraz bardziej innowacyjne badania. Już w latach 1893-1904 Asa G. Candler wykorzystał wynalazek, jakim była Coca-Cola. cola Połączył on istnienie produktu z działaniem, jakie podjął wokół niego. Podjął on akcję, którą dziś zwalibyśmy promocyjną. Ludzie, którzy byli spragnieni po dniu ciężkiej pracy, potrzebowali orzeźwienia, ten fakt wykorzystał Cangler, by rozpropagować cudowny napój. Rozdawał klientom kupony na pierwsze, bezpłatne degustacje Coca-Cola. Dodatkowo stworzył również specjalne upominki dla aptekarzy, którzy otrzymywali specjalne upominki z charakterystycznym logiem marki, znajdującym się na prezentach. Fenomen tej marki po dziś dzień może zachwycać. Mimo ponad wiek jej królowania nadal wiedzie prym wśród czołowych marek z branży FMCG. Czemu zawdzięcza swoją nieśmiertelność?

W błyskawicznym tempie rozwijają się badania neuromarketingowe, które wzbudzają duże kontrowersje. Wielu badaczy uznaje je za nieetyczne. Do jakiego miejsca doszliśmy na drodze rozwoju cywilizacyjnego? W sieci nieustannie przeplatających się autostrad, którymi w pędzie podąża społeczeństwo znajdują się monitoringi, które zapewniają podgląd cywilizacyjnego simulakrum.
Reklama wzbudza pragnienia, stymuluje chęć posiadania, kolekcjonowania marek i testowania innowacyjnych przedmiotów. Gra toczy się zatem o zdobycie publiczności. Mike Featherstone słusznie stwierdza, że:

Doniosłe znaczenie rynkowej manipulacji obrazami dokonującej się za sprawą reklamy, środków masowego przekazu, sklepowych wystaw, przedstawień i spektakli wielkomiejskiej struktury życia codziennego sprawia, że obrazy ustawicznie przemodelowują nasze pragnienia.[Featherstone, 1996, s.306]

Performans reklamowy staje się konsensusem między wizjami marketingowców, a twórcami kreatywnej komunikacji reklamowej. Na drodze biznesowego rozejmu uwzględnia się również w performansie komponent artystycznego charakteru reklamy. Konstruktorzy reklam stają się performerami wywołującymi odpowiednie emocje w konsumencie. Działania tego typu podejmuje między innymi Hollywood w promocji nowych filmów. Performansem staje się tu kampania wirusowa, która wciąga w widza w reklamowe widowisko.

Już w 1999 roku w świat powędrowała historia wiedźmy z Blair, która ponoć miała panować w lasach amerykańskiego stanu Maryland. Była postrachem turystów, ponieważ według krążącej informacji miała ich porywać. Na dodatek znaleziono film, który rzekomo był nagrany w 1994 roku przez trójkę młodych studentów filmoznawstwa, którzy bezpowrotnie udali się w głąb lasu. Internauci zaintrygowani tą historią, zaczęli szukać więcej informacji na ten temat w sieci. Tu trafiali na stronę http://www.blairwitch.com. Na stronie zgromadzone zostały dowody policyjne pochodzące rzekomo ze śledztwa prowadzonego w tej sprawie, znajdowały się tak również wycinki prasowe, w tym również można było przeczytać wywiad z matką zaginionej Heather Donahue. Najwięcej informacji na stronie było jednak poświęcone wiedźmom. Internauci wzmocnili swoją wiarę w ich realne istnienie na tyle, że gdy film wszedł na ekrany kin, koniecznie musieli obejrzeć prawdziwą ich zdaniem historię. W ten sposób spreparowana historia o zjawach z Blair przyczyniła się do zarobienia przez producentów aż 15 000$. Film zarobił na całym świecie ponad ćwierć miliarda. 

Jak obrazuje to wspomniany przykład, w performansie chodzi przecież o nic innego, jak zdobycie uwagi odbiorcy i zainteresowanie go ofertą. Decyzja o zakupie zapada pod wpływem bodźców emocjonalnych. Istotne staje się tu działanie perswazji. Jak stwierdza Jacek Wachowski, performans reklamowy jest kategorią performatywności, której przeznaczeniem jest zmiana nastawienia odbiorcy i prowokowanie go do działania lub przyjęcia określonej postawy ze względu na argumenty możliwe do rozpoznania przez ratio. Tego typu performatywność można zwać również kognitywną.

Dziś widz, uczestniczący w performensie jest turystą, miejskim flânerem, który staje się kolekcjonerem wrażeń, doznań i obrazów. Jak stwierdza Zygmunt Bauman:

Miasto i pustynia są do siebie podobne: w obu istnieje jedynie teraźniejszość, nie powiązana przez przeszłość, teraźniejszość, którą można przeżywać jako początek (…), początek, który nie grozi tym, iż stężeje w skutek, początek, po którym mogą nastąpić jedynie inne początki (…) w mieście podobnie jak na pustyni, obcy, koczownik czy flâneur, znajdują wytchnienie przed czasem [Zeidler – Janiszewska, 1993, s.73]

To w dużej mierze miejski włóczęga, który staje się podglądaczem performansów. Za wszelką cenę chciałby wkroczyć za kulisy, a tym samym przez instynktowne poszukiwanie atrakcji, performansu wkracza w sferę sceny. Performer gra na scenie wrażeń, hipnotycznie wzbudzając w widzach nowe potrzeby. Często przez wzgląd na materialistyczną stronę życia są to potrzeby posiadania przedmiotu, który używa, bądź prezentuje performer. W tej formie widowiska granica między reklamą a perforansem jest płynna. Tworzy się swoista iluzja. O przykładzie performansu związanego z promocją filmów wspomniane było już wcześniej, ale jest to tak intrygujące działanie, że warto przytoczyć jeszcze jeden przykład. Promocja filmu Dystynkt 9 opierała się głównie na rozklejaniu na przystankach autobusowych, w największych amerykańskich miastach, plakatów przedstawiających jakieś monstrum, bliżej niezidentyfikowanego potwora.

monster monster1 monster3 monster4

Pod jego wizerunkiem zamieszczono napis: „Przystanek autobusowy. Wyłącznie dla ludzi. Zgłoś obecność nie-ludzi.” Do tego podany był numer telefonu i adres strony D-9.com . Odbiorcy w przeważającej większości nie mieli pojęcia, że chodzi o film. Z resztą nawet ci, którzy mogliby podejrzewać, że mówi się tu o filmie, nie znają przecież ani jego tytułu, ani dnia premiery, nie ma zatem żadnych informacji, które mogłyby potwierdzać ich przypuszczenia. W momencie ujawnienia przez twórców filmu rąbka tajemnicy na jego temat, było już o nim głośno we wszystkich stanach. Wszystko za sprawą prowokacyjnego performansu reklamowego.

Persormansem o charakterze społecznej kampanii reklamowej było działanie brytyjskiej projektantki Vivienne Westwood, która od zawsze szokowała. Tym razem poruszyła problem znęcania się nad kobietami oraz problem przemocy. Jedna na 3 kobiety jest ofiarą przemocy, stąd spośród trzech manekinów wystawowych jeden był naznaczony siniakami, śladami pobicia. Performans ten obrazował problem w sposób subtelny, aczkolwiek zaskakujący. Kreatorka mody połączyła wizerunek marki razem z promowaniem idei.

vood

Reklama stała się popularnym fragmentem współczesnej kultury. Pojawia się ona we wszystkich mediach, może występować w różnorodnych formach, również na niekonwencjonalnych nośnikach. Zdobyła rynek produkcji i konsumpcji użytkowej. Promuje marki, produkty, ale dziś również kreuje określone style życia. Intensyfikuje i dynamizuje przebieg informacji. Skłania do podjęcia działania. Fundamentalne znaczenie odgrywa estetyka reklam. Forma jest niejednorodna, a im bardziej jest zróżnicowana i spektakularna, tym ciekawsza. W swojej estetyce może nawiązywać do sztyki dawnej i sztuki nowoczesnej. To ekspansywna forma kultury wizualnej. Nowe pole działania performansu. Formy kulturowej ekspresji stają się coraz popularniejsze. Zainteresowanie społeczeństwa tego typu reprezentacjami coraz częściej wykorzystane zostaje przez marketingowców. Ten chwyt dobrze się sprzedaje. Performer chce wzbudzić w odbiorcy określone uczucia. Gra emocjonalna, spektakularna i szokująca, tak właśnie na naszych oczach rozgrywa się spektakl.

Polem działania performerów staje się zarządzanie, reklama, marketing, ale czy wiemy co to performans?

Czym jest performans reklamowy? Jestem ciekawa czy stosunkowo nowe zjawisko zostało już zdefiniowane i opisane przez „ludzi z branży”. O performansie reklamowym i jego powiązaniu ze sztuką już raz pisałam, więc jesteście w temacie 🙂

Performans jest zjawiskiem nadal dość słabo zdefiniowanym, niejasnym, które budzi liczne kontrowersje. Badacze są bardzo podzieleni w swoich poglądach względem tego fenomenu. Różnice zdań zapewne wynikają z różnorodności performansów. Według Jacka Wachowskiego, aktualnie performansami zaczęto określać nie tylko działania o charakterze artystycznym, ale także kulturowym, społecznym, politycznym, religijnym, ekonomicznym, militarnym jak i sportowym. Performans dotyczy dziś tak samo czynności publicznych jak i prywatnych, przenika wszystkie dziedziny życia.  [Wachowski,2011]  Szerokie rozumienie performansu zaprezentował Richard Schechner. Podejście badacza charakteryzowała duża otwartość i transdyscyplinare spojrzenie na nowe zjawisko. Do koncepcji, teorii i praktyki performansu należy podejść z perspektywy nielinearnej.

man-343674_640

Rozważania nad zjawiskiem widowiska należy rozpocząć od wytłumaczenia znaczenia rzeczownika „performans”, który wywodzi się od czasownika perform. Po raz pierwszy odnotowany w Anglii już w 1291 roku. W ówczesnym czasie oznaczał: wykonać, przeprowadzić, działać oraz występować (chodziło tu o wystąpienie teatralne). Siedem wieków później zaczęła się prawdziwa kariera performansu. Dziś pojęcie to wykroczyło znacznie poza znaczenie słownikowe. Cieszy się ogromną popularnością w środowisku badaczy z tak rozmaitych dziedzin nauki jak na przykład antropologia, socjologia, teatrologia, kulturoznawstwo, medioznawstwo i tym podobne. Jak zauważa Jacek Wachowski pozwalał na opisanie zbiorowych i indywidualnych zachowań podejmowanych przed publicznością realizujących zarówno cele artystyczne, jak i nieartystyczne. Dwudziestowieczna humanistyka przejawiała szczególne zainteresowanie działaniem, czynieniem, formułowaniem i stwarzaniem rzeczywistości. Dynamicznie rozwijały się poszukiwania badawcze w tym kierunku. Refleksja lingwistyczno-filozoficzna, działania artystyczne oraz badania społeczno-kulturowe przyczyniły się do wzrostu popularności performansu. Wszystkie wspomniane działania dały początek podstawom performatyki, performance studies.

Richard Schechner, jeden z ojców performatyki, wyróżnił osiem jej podstawowych rodzajów:
1. performance towarzyszące życiu codziennemu;
2. występujące w sztuce;
3. w sporcie i innych popularnych rozrywkach;
4. w biznesie;
5. w technologii;
6. w seksie;
7. w rytuałach świętych i świeckich;
8. w zabawie.

cabaret-154609_640

Szczególnie interesujące wydaje się wyszczególniona kategoria performansów w biznesie. Otóż wykracza ona poza horyzont nauk humanistycznych. Polem działania performerów staje się zarządzanie, reklama, promocja, marketing, sponsoring, a nawet działalność giełdy papierów wartościowych. Również szerokie spektrum działania performansu obejmuje bezpośrednie formy sprzedaży, których można doświadczyć przechadzając się po ulicach miasta, a w szczególności na rynkach i targowiskach. Miniony wiek to z pewnością czas dominacji konsumpcjonizmu, w którym dominację przejmuje ekonomiczna sfera życia. Każde działanie podporządkowane jest osiąganiu korzyści finansowych.
Kolejna teoria performansu sformułowana została przez Ervinga Goffmana i jest dosyć szerokim spojrzeniem na omawiane zjawisko. Goffman definiuje performance jako wszelką działalność danego uczestnika interakcji, w danej sytuacji służącą wpływaniu w jakiś sposób na któregokolwiek z innych jej uczestników. Dodatkowo w swojej teorii porusza również kwestię relacji między widowiskiem a udawaniem, a także między rolami społecznymi a rolami teatralnymi. W szczególności interesuje go „sztuka wywierania wrażenia” oraz widowiska rozumiane jako przybieranie pozorów. Jak słusznie stwierdza:

Wydaje się, że w naszej anglo-amerykańskiej kulturze istnieją dwa zdroworozsądkowe modele zachowania się: zachowania się jako występu prawdziwego, szczerego czy uczciwego i zachowania się jako występu fałszywego, które specjalnie się dla nas fabrykuje, niezależnie od tego, czy traktujemy je z przymrużeniem oka, jak w przypadku występu aktora w teatrze, czy serio, gdy mamy na przykład do czynienia z występem człowieka nadużywającego zaufania. [Goffman, 1981]

Różnicuje widowiska na te, które zwie „cynicznymi” oraz te, które uważa za „szczere”, jako dwa odrębne zjawiska tego samego typu. Jesteśmy członkami publiczności, zatem naturalnym jest, że wrażenie, jakie na nas chce wywrzeć wykonawca, może być prawdziwe lub fałszywe. Może być zgodne z rzeczywistością lub nie zgodne. Żyjemy w kulturze, w której dominuje recykling pozorów. W każdym widowisku, niezależnie od tego, co będzie się działo, chodzi o to, by stworzyć warunki i zmusić uczestników do uruchomienia percepcji oraz skupienia się na performansie.
Zatem performans kulturowy jest czymś więcej niż tylko działaniem czy też prowadzeniem gry z widzem. Jest to wydarzenie, w którym kultura lub społeczeństwo dokonuje refleksji nad samym sobą, definiuje siebie i określa. Przedstawianie swojej osoby w innych wydaniach prowadzi ostatecznie do zmieniania siebie pod pewnymi względami, a także do powstania nowych form performansu, otwartego na wszystkie dziedziny życia. Performans jest działaniem o bardzo spektakularnym charakterze. Dziś w swojej wszechobecnej spektakularności performans wykorzystuje nowe media, jako narzędzie rozgrywającego się spektaklu. W szczególności odnosi się to do performansu reklamowego. Właśnie tu nowe technologie, a tym bardziej nowe media służą jako narzędzia oddziaływania, perform.
Performans, jako innowacyjne narzędzie czy też sposób działania może służyć, jako narzędzie do podwyższania sprzedaży i skuteczności reklamy. To instrument oddziaływania, który jest dość niepozorny. Jego siła tkwi w szerokim polu działania, obejmuje wszystkie dziedziny życia, a co za tym idzie zjednuje różnych odbiorców. Jest to forma widowiska, w której wyraża się kulturowa ekspresja. Stanowi odpowiedź na pewne potrzeby społeczne. Społeczeństwo jest skoncentrowane na hedonistycznym podejściu do życia. Sprawianie sobie przyjemności i korzystanie z dóbr luksusowych to zaledwie wycinek nadal wzrastającej konsumpcyjności.

butterfly-744115_1920

Performans to zderzenie tego co nowe, z tym, co jest tradycyjne. Wszystko odbywa się na granicy owych potrzeb konsumenckich. Otóż jesteśmy świadkami narodzin nowego narzędzia służącego sterowaniu i oddziaływaniu na konsumentów. Konsument jest spragniony podjęcia działania, które spotęguje jego doznania, a przede wszystkim zapobiegnie stagnacji. Staje się to wyzwaniem dla performera, który ma możliwość wykazania się w zakresie artystycznej formy działania, a raczej oddziaływania. Zwiastunem nowych czasów jest nadal rosnąca mobilność życiowa oraz aktywne spędzanie czasu wolnego. W XX wieku władza wyobraźni uległa zwielokrotnieniu, a kolejne stulecie rozpoczyna moment kulminacyjny w otwartości na nowy repertuar możliwości przedstawiania. Niepodważalnie stajemy się społeczeństwem interakcyjnym. Stąd widowisko, które angażuje widza w działanie jest pożądanym narzędziem do sterowania popytem. Performans biznesowy zdaje się być futurystyczną formą sterowania publicznością.
W widowisku najistotniejszy jest proces percepcji, wytężenie zmysłów, a w szczególności uprzywilejowana pozycja oka. Władza dziś należy do tych, którzy posiadają umiejętność sterowania umysłem i wyobraźnią. Ta z kolei opiera się na kreatywności człowieka oraz jego fantazji. Jak dziś wykorzystywany jest performans tego typu? Staje się on dźwignią handlu i buduje nową ścieżkę biznesu korporacyjnego. Jak wiadomo wszystko dziś zmierza do zwiększania korzyści finansowych i pomnażania kapitału. Jak zatem przekształciło się widowisko? Performanse, który zwykle był działaniem artystycznym, zostały poszerzone o działanie na większą skalę, teraz ich celem są działania komercyjne. Sztuka, którą wspomaga handel, wpływa na zwiększenie popytu na dany produkt. Dominacja obrazu połączona z działaniem oto zespolenie, które pojawia się między innymi w performansie reklamowym.

Marzenie każdego mężczyzny. TELETRANSPORTER – najlepsza kampania reklamowa!

Kampania reklamowa idealna na weekend! Panowie TELETRANSPORTER jest Waszym marzeniem?! Lubicie się spotykać na męskich wypadach? Musicie to zobaczyć!

Panowie, świetnie Was rozumiem, też lubię chmiel 🙂 ale Andes nie jest tylko piwem. To idealna alternatywa na wieczór poza domem. Spoty reklamowe są genialne. Target to z pewnością młodzi ludzie, którzy lubią się spotykać na piwo poza domem. Kampanie reklamowe były publikowane w krajach Ameryki Południowej. Tak wygląda Teletransporter:

TELETRANSPORTER

Advertising Agency: Del Campo Nazca Saatchi & Saatchi, Buenos Aires

Executive Creative Director: Maxi Itzkoff
Executive Creative Director: Mariano Serkin
Creative Director: Javier Campopiano
Copywriter: Patricio Del Sante
Art Director: Carlos Muller / Bruno Tortolano / Juan Pedro Porcaro
Agency Producer: Adrian Aspani / Camilo Rojas / Patricio Martinez
Production Company: Primo (Primo)
Music Company: Supercharango (Supercharango)
Director: Primo (Primo)

Pierwszy spot:  

Sytuacja: Mężczyzna uwielbia wychodzić i spotykać się w barze na piwku z kolegami.
Problem: Dziewczyna nienawidzi, kiedy jej chłopak wychodzi do baru z kolegami na piwo.
Rozwiązanie problemu: ANDES TELETRANSPORTER. Wyciszone, profesjonalne miejsce w barach w  Mendozie i Argentynie. Ta budka ma specjalny panel dźwiękowy, który imituje inną sytuację niż wyjście na piwo ze znajomymi.
Rezultat: Bardziej szczęśliwi mężczyźni w barach i spokój dziewczyn.

Kolejny spot, ta sama narracja:

Następne spoty będą się pojawiały 🙂 w weekend na naszej stronie na Facebooku Reklamoteka opublikuję kolejne reklamy Andes Teletransporter. Są genialne! 🙂

Zobaczcie jak Ambienty opanowały kraje azjatyckie! Tam króluje kreatywność!

Muszę się Wam do czegoś przyznać… Lubię inność, dlatego śledzę ze szczególną uwagą kreatywną komunikację reklamową w Azji!! 🙂 jest świetna. Dzisiaj chciałam Wam pokazać niecodzienny Ambient. Widzieliście w Polsce coś podobnego? Ja nie 🙂

Autorem świetnego Ambientu, który powstał w Shanghaiu w Chinach jest agencja Leo Burnet, znana z bardzo kreatywnych działań. Komunikacja została stworzona dla Amnesty International. Może ktoś z Was by chciał wskoczyć do wielkiej patelni? Zapraszam chociaż online na Supor Non Stick Pans  ! 🙂

Amnesty International miało również podobną kreację stworzoną dla Korei. Trzeba przyznać, że zawsze mają dobre pomysły, które przyciągają uwagę! Ambient nazywa się Stop Executions.

Tak wygląda uchwycona w kadrze fotografii akcja ambientu:

China1

Jeśli już jesteśmy przy krajach azjatyckich, zobaczcie jakie Ambienty reklamują mleko, które daje siłę! 🙂

AmbientMleko

Copy line tej kampanii jest proste: Milk makes you stronger. Meiji.” Na ruchomych drzwiach w centrach handlowych naklejone były wizerunki zawodników, judo, sumo i rugby. 🙂 Ciekawy pomysł. U nas Pij mleko, będziesz jak Linda.. tak mi się kojarzą nasze kampanie 🙂

AmbientChinyprzewciwprzemocy

Ten Ambient pochodzi z Chin, kampania przeciw przemocy. Drzwi wejściowe do korporacji zostały oklejone wizerunkiem ofiary przemocy.

Rozwój Ambient Marketingu. Teoria

Już się nie mogę doczekać, kiedy zacznę opisywać i podawać przykłady świetnych, światowych Ambientów. Nie każdy jednak może śledzić rozwój tej formy kreatywnej komunikacji. Dlatego dodam troszkę teorii! 🙂 Może posługujemy się na co dzień tym pojęciem, ale nie znamy jego historii. Ambienty, co to? 🙂

Słowo ambient po raz pierwszy pojawiło się w 1999 roku w brytyjskim żargonie branżowym. Ambient Media mają swoje źródła w segmencie reklamy zewnętrznej, choć swoją nieszablonowością oraz kreatywnością zyskały większą popularność niż standardowe outdoory. Literatura zachodnia tłumaczy je jako:

alternatywny nośnik reklamy, inny niż powszechnie używane prasa, telewizja, radio czy Internet. Ambient media to także wszystkie niestandardowe akcje, które przeprowadza się za pośrednictwem mediów klasycznych oraz innych kanałów komunikacji. Reklamodawca używa Ambient mediów po to, by wyróżnić się na tle tego, co robią inni [hatalska.com].

cabaret-154609_640

Formy komunikacji marketingowej, które do tej pory podbijały rynek z biegiem czasu nie były dość zaskakujące dla odbiorców, a co za tym idzie nie skupiały na sobie ich uwagi. Multiplikacja przekazu powoduje obniżenie percepcji. Dlatego zaczęto poszukiwać alternatywnych form przedstawienia, w których duży nacisk kładziono na dotarcie do określonej grupy docelowej. Kluczową zasadą funkcjonowania Ambient mediów jest zaskoczenie odbiorców. W literaturze przedmiotu można spotkać podział instrumentów ambient mediów na pięć kategorii:

  1. dotarcie do klienta, podczas gdy podróżuje (reklama na biletach kolejowych, pocztówkach, dystrybutorach na stacjach benzynowych);
  2. dotarcie do klienta, podczas gdy się dobrze bawi (reklama na podstawkach do piwa, w toaletach, podczas festiwali);
  3. dotarcie do rodziców i dzieci (reklama na podręcznikach, w halach sportowych i innych kompleksach rekreacyjnych, na koszach do śmieci, znajdujących się w szkołach);
  4. dotarcie do klienta w pobliżu sklepu, w którym robi zakupy (reklama na autobusach, na podłodze w sklepie bądź przed sklepem, w miejscach, gdzie można przebrać dziecko, na paragonach);
  5. inne (reklama „rowerowa”, ludzie-reklamy, reklama na siatkach do zakupów, reklama na wieczkach i pokrywkach) [hatalska.com].

Ambient media są formą komunikacji marketingowej, w której duże znaczenie ma interakcja z odbiorcą. Są to działania, w których granica między realnością i fikcją staje się niewyraźna. Ambient ma nierzadko formę performansu. ikea

Natalia Hatalska jako przykład spektakularnej polskiej akcji ambientowej podaje kampanię przygotowaną dla Ikei przez Leo Burnett Warszawa. Wszystko za sprawą zamknięcia starej siedziby Ikei w Poznaniu oraz otwarcia nowej. Celem akcji było zgromadzenie jak największej liczby klientów na otwarciu nowego sklepu. W tym celu wynajęto aktorów i zaaranżowano uliczny protest przeciwko rzekomej likwidacji dotychczasowego sklepu. Odbywały się demonstracje pod hasłem: „Oddajcie nam naszą Ikeę”. Do protestu przyłączyli się również niezwiązani z akcją mieszkańcy miasta. Jaki był efekt tego ambientu? Pierwszego dnia sklep odwiedziło ponad 120 tysięcy osób [hatalska.com].

frog-949601_640

Jak wynika z powyższego przykładu ambienty są skuteczną formą promocji, która  nie wymaga stosunkowo wysokich nakładów finansowych. To bardzo duża zaleta, która daje przewagę konkurencyjną nad tradycyjnymi formami reklamy. Niestandardowa komunikacja reklamowa stała się elementem popkultury. Wśród badaczy toczą się gorące dyskusje czy reklama jest sztuką. Nie jest to tematem rozważań, ale należy wspomnieć, że niestandardowe reklamy są prezentowane w corocznym wydarzeniu „Noc Reklamożerców”, organizowanym przez sieć kin Multikino.